2022年10月6日(木)-11月12日(土)

渡辺兼人写真展『鮠の傷』
Kanendo Watanabe HAYA NO KIZU

© kanendo watanabe

展示内容：タイプCプリント、約18点展示予定

金沢のポロロッカ
笠間悠貴

   「鮠の傷」（はやのきず）は川の写真である。とはいえ、この連作に、川が直接写り込む写真は多くない。それよりも、雑草の生い茂る空き地や、未舗装の生活路地、古びた住居の軒先など、名もない場所へとレンズが向けられている。
   本作は、渡辺兼人が常にフィールドとしている東京ではなく、金沢で撮られた。金沢に流れる犀川と浅野川の周辺においてである。たとえ川が写り込んでいない写真であっても、画面をよく見渡せば、遠景に橋や堤防が覗いている。事実、これらのほとんどは、金沢の両河川から100メートルも離れていない地域でだけ撮影が行われた。この作品が川に貫徹している理由は、二つ挙げられる。一つは、室生犀星の幼少期に過ごした寺院である雨宝院から出発して、その周辺を撮ることにあった。生後間もなく両親の元を離れた犀星は、自分と血の繋がらない寺の住職に育てられた。犀星の書いた小説『鮠の子』（はやのこ）は、犀川を泳ぐ魚のハヤを擬人化し、乱暴なオスに望まず身ごもらされたメスのハヤが、それでも卵を産むために命を削って上流へと登る物語である。産卵後に死ぬ運命にある魚の死出の旅の物語を通じて、血縁を理由にするにはあまりにも不条理な母による子への愛情として、命を継承する自然の強さを描いている。
   もう一つは、川そのものへの関心である。川を不可逆な時間を想起するものとして象徴することがあるが、渡辺の関心はむしろその反対だろう。川を民俗学的に考察した北見俊夫の『川の文化』によれば、川は一方的に高いところから低いところへと流れるだけではないという。実際川には、目にすることのできる表流水の他に、地中を流れる伏流水がある。砂礫の多い扇状地では、表流水の一部や雨の水が地下にしみこみ、そこで伏流水になる。その伏流水は、泉となって再び地上に湧き上がり、あるときは別の流れを作り出し、またあるときは元の川に合流などする。さらに下流に近い汽水域では、表流水もまた、潮の干満に応じて上流へと逆流することもある。川はその総体として、複雑な運動を伴う水脈なのである。
   だからといって渡辺は、「鮠の傷」において両河川を、犀星の小説を追憶するように、もしくは河川の構造を解説するように、分かりやすく再現しはしない。また、そのフレーミングの仕方も、対象の全体を正面から写すことはほとんどなく、途中で寸断している。写真家が岸辺を歩行する中で出会った断片を、断片のままに提示する。作品に一つのまとまった意味を与えることはない。その理由は、出来事にはあらかじめ結論が与えられているわけではなく、偶然の連なりによって生起するものであるという考えこそが、川についてこの作品が貫くモティーフだからである。
   確かにあった現実の手触りを、写真もまた取り逃す。事物の表面だけが写真に残る。渡辺は、そのことを驚くほど純粋に遂行し、歴史や記憶のメカニズムから捨象されゆくものばかりを写真に集め、直線かつ均一な時間と空間に切れ目を入れようとするのである。

（かさまゆうき／写真家）